?

行書的練習方法(收集）
?
一
?? 行書兼具楷書、草書的特點，它不及楷書的工整，也沒有草書的草案，無法卻有體。最大特點是用連筆和省筆。卻不用或少用草化符號。行書作為一種獨立的書體，其發展過程中具有它自身的特點：
　　筆法方面：
　　順勢入筆：行書筆法中不再如楷書那樣，要求逆入回出，藏頭護尾。而是落筆便順鋒而入，行筆中鋒行走，收筆多是順勢帶出，或牽連下筆，或鉤挑出鋒。不再回鋒作頓。這樣很多筆畫發生了變異。這樣筆畫多為露鋒。筆勢明顯地流暢起來。也使行書中更多地形成了曲筆，筆畫不可過于平直，增加了點畫的動感，使之不至僵滯。筆法上的這些變化，就自然使書寫的速度加快了許多。
　　點畫呼應：由于行書收筆不再回鋒作頓，而多是將筆鋒提出，所以形成了點畫的附鉤和挑趯，即上筆終了時順勢帶下，而下筆自然承上，使點畫之間雖斷似連，筆斷意連，產生了明顯的顧盼呼應關系。
　　牽絲引帶：點畫間的勾挑使之顧盼呼應，有時將這種呼應通過筆鋒提寫出游絲，連接起來形成兩筆或幾筆，連續寫出，一氣呵成，使字顯得連貫、瀟灑。
　　簡括省略：加快了書寫的速度，但其原有筆畫并未減少，只是筆畫之間有牽絲相連，不單獨存在而已。在行書中還有更省簡的情況，那就是索性合并了原來的點畫，形成行書中獨有的寫法。
　　離方遁圓：楷書方多圓少，折筆處多為方，而行書則隨筆順勢轉折，變化無窮，方圓兼用，靈活生動。
　　重按輕提：楷書中的一些筆法，如頓筆回鋒挫逆等，在行書的運筆中已經不再應用或很少應用了，更多運用的是順勢提、按的運用。凡輕細之處需收筆輕提起，速度稍快。而粗重處則需將筆重按下，速度稍緩，當然，筆畫輕重粗細的交替要有合理的起浮過程，不可大起大落，忽輕驟重，應使其自然。
　　運腕得宜：“書法之妙，全在用筆。”書法是線條的造型藝術，提高線的表現力往往是書法家畢生追求探索的。章法、墨法之類也離不開線條去完成表現，而線條的表現力全在于筆的運用。談到用筆，不能不提到運腕，二者是不可分。行書的靈動精妙處，有時全憑腕的運動來完成。運腕是指在書寫過程中腕要有意識地指揮毛筆左右揮灑，疾徐提按，使轉變幻。以使書寫效果靈動流暢。
　　行書結構：
　　茂密而不拘謹，氣清而有空靈之致，寬松而不失自然之韻，平實而又有動感之妙。尤其是布構它不同于楷書之構較為嚴密，它往往不受字的點畫長短大小的制約，而是隨其體勢而結之，縱橫錯落，不構陳法，氣韻清舒，使之各盡姿態，得之圓活自然之趣。對于初學者來說，既要以法帖作為學習的范本，但又不能死搬硬套，既要在法帖中去體悟、研究，但又必須在實踐中多去摸索。只要學之有恒、悟之有道，自會成功在握。
???
二、
剛開始練的時候你可以先從臨摹開始，等你了解基本走勢的時候你再照著它寫！練習時要多觀察，最好做到你寫完一個字，你頭腦里要很清楚它的結構！還有要把握寫字的力度！還有，練習不在于多，而在于精，你一天練習5個你記住它比你練習50個你沒記住的要強！
?
三
行書練習技法相關介紹
今天要來探討的是介于楷書、草書之間的一種字體——行書。它在楷書的基礎上產生，為了彌補楷書的書寫速度太慢和草書的難于辨認而產生。“行”是“行走”的意思，因此它不像草書那樣潦草，也不像楷書那樣端正。實質上它是楷書的草化或草書的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。
行書是楷書的快寫，是楷書的流動。經過對幾組楷書與行書個字的分析，發現楷書與行書書寫時，點畫的寫法，用筆需遵循的準則，如中鋒，鋪毫，逆入平出，提按起主，藏鋒等都是一致的，只是行書書寫時比較舒展，流動。
行書的用筆有以下幾個特點：
[1]點畫以露鋒入紙的寫法居多;
[2]以歟側代替平整;
[3]以簡省的筆畫代替繁復的點畫;
[4]以勾、挑、牽絲來加強點畫的呼應;
[5]以圓轉代替方折;
?
說起行書的起源，這里面還有一段難為人知的小故事呢，相傳有兩種說法，一起來看看吧！
?
一、據張懷《書斷》說：“行書者，乃后漢潁川劉德升所造，即正書之小訛，務從簡易，故謂之行書。”由是說而知：“行書”是“正書”轉變而成的。
?
二、據王僧虔《古來能書人名》云：“鍾繇書有三體：一曰銘石之書，最妙者也;二曰章程書，傳秘書，教小學者也;三曰行押書，相聞者也。河東衛凱子，采張芝法，以凱法參，更為草稿。草稿是相聞書也。”由是而知行書亦稱行押書，起初當由畫行簽押發展而來。相聞者，系指筆札函牘之類。
?
三
行書出現的時間大約同八分楷法差不多，而其形式也和八分楷法及以后的正書非常接近。這相當于從隸書中變出(章)草書——由“正體字”中派生出別支來。桓靈朝的“正體字”除了隸書以外，其次就是“八分楷法”，所以人們又認為行書就是“八分楷法”的別支。其實它也是同其他書體一樣最初的創始還是一般的群眾書寫者，只要把八分書寫得同其他書法流走一些而去其隸體波勢，就變成行書了，在漢末一般出土的簡書中我們是可以隨處看到的。在漢末，行書沒有普遍地應用。直至晉朝王羲之的出現，才使之盛行起來。行書到王羲之手中，將它的實用性和藝術性最完美地結合起來。從而創立了光照千古的南派行書藝術，成為書法史上影響最大的一宗
?
四
如何學習行書

??? 什么是行書？行書是介于行書和楷書之間的一種字體。它的特點就是在保持楷書形體輪廓的前提下，適當地運用連筆和省減筆畫，書寫快捷，是最具實用性的一種書體。行書發展到現在，如果要從王羲之寫蘭亭序的公元353年算起，已經1700多年了。中國書法史上最有名的三位書法家和他們最具影響力的書法作品，都是行書。王羲之寫的蘭亭序，號稱天下第一行書；顏真卿寫的祭侄文稿號稱天下第二行書；蘇東坡寫的寒食帖，號稱天下第三行書。直到現在，名人題字，商家牌匾，幾乎都是行書體。行書是實用性與藝術性結合最好的，適用范圍最廣的一種書體。在座同學的爸爸媽媽現在的楷書不一定能有你們寫得好，但是行書卻人人都能寫。寫行書的人最多，但越往高處越難，在能寫會寫和寫得好之間，差距是非常大的。這個差距不好形容，因為看待書法的觀念和標準是不一樣的。行書兼具楷書、草書的特點，但又絕非寫好楷書便一定能寫出一手漂亮的行書字來，行書作為一種最具實用性獨立的書體，應該如何學習呢？實際上，行書沒有嚴格的書寫規則，楷書成分多一些草書成分少的叫行楷；楷書成分少而草書成分多一些的叫行草。

?? 學習行書要注意把握幾個要點：

一是要擺脫楷書的法則；練習楷書時，我給大家講的是起筆藏鋒，轉折處要有提按的變化，鉤的筆畫要先頓筆，在挑出等等，這些要領在寫行書是要盡量擺脫和忘記。打個比方，如果把楷書比作武術套路的話，那么行書就是散打，不能每一招一式都從頭開始，講究的是流暢。硬筆行書主張書寫流暢，字形大致上合乎規范，這就是好的行書。
二是要認真的臨摹
要學好行書，還要經過一段專門的臨摹訓練，以掌握它的筆法和結字的規律。在臨摹時，要給自己找一本好的字帖，趙孟畹牡ò捅褪嗆芎玫淖痔梢粵訪首鄭部梢運跣「從×肆酚脖適櫸ǎ脖適櫸衣心稀⒍∮攬怠⑽庥襠熱說淖痔伎梢粵儺礎Ａ廢懊首值耐繃廢壩脖首鄭匝笆櫸ǖ暮么κ欠淺４蟮模梢曰ゲ埂Ｃ首質薔襝縛蹋脖首質欠錘醋聊ィ喲蟮叫。俅有〉醬螅淺Ｓ幸嬗詡憂慷允櫸ㄑ暗睦斫狻
三是要讀帖
練習書法的途徑不外乎臨帖和讀帖兩種方法，而練習行書，讀帖特別重要。我們起點書畫班牌匾的書寫者田惠君，是我的好朋友，愛好和我差不多。他練字的方法就是讀帖，很少臨帖，寫起字來行云流水，一氣呵成。本來是寫隸書的，但是行書也非常優秀。學書法有從楷書入手的，也有從隸書入手的，寫隸書的人容易犯得的毛病就是行書常常寫不好，而田先生的行書，卻是功力深厚，一派大家風范。據他自己講，他的方法就是讀帖。
四是要勤于練習
練習行書在開始的時候有一個適應的階段，在寫不好的時候覺得沒面子，沒關系，可以在筆記本上練習，也可以在寫日記的時候，練習用行書寫給自己看。熟能生巧，從一個字到一段字，從幾個字、一行字到一篇字，逐漸掌握行書的規律，慢慢也就形成了屬于你自己的行書風格。要善于從多方面吸取營養，名人題字，商家牌匾，學校老師甚至是同學之間，只要你認真觀察，都可以找到別人寫的好字，學會了，就成了你的字。
?
五

?? 這是我自己總結的方法，你看能不能對你有所幫助首先，先看你有沒有下面四樣東西,其他的字帖呀什么的都不是重要的部分.以下四點才是最重要的部分： 第一.你有沒有興趣第二.你有沒有耐心第三.你悟性高不高第四.你能不能堅持上面四項中只有"第三"可以不高,但是其他三項必須有.沒有這三項別指望能很快的練好字.如果有了上面四項,那你練字就變的很容易了.具體方法很多.下面我以最常見的練字方式講：1.選本好的字帖(我個人認為司馬彥司馬東父子的字可以選擇,字體不錯,最重要的是練起來容易上手.推薦你買那種8元/本的中間夾有白紙的字帖練習，方便使用，并且經濟實惠)2.每天印著白紙寫1~2頁,不需要寫太多(重要的是一定要慢,一筆一畫寫到位,用心細細的體會,琢磨字的運筆方式，可以記成順口溜“一筆一畫寫到位，用心琢磨細體會”).3.寫完了開始讀帖(看字帖上的字,一類字的偏旁的布局怎樣,怎樣擺放?體會它的運筆方向,在腦子里寫)說到讀帖再說一下.你除了看字帖,在大街上或者是其他什么地方,看到有些店鋪的招牌,牌匾什么的,只要覺得那字好就可以看一看.很有效果。“周末無聊沒事干，走到街上轉一轉，有事沒事看牌匾，不用動筆把字練”4.這個時候是你已經寫完字帖中的白紙的時候,你自我評價一下,感覺自己的字有沒有長進,長進大不大,是否能讓自己滿意,如果長進不大那你可以買點薄白紙裁小再印著字帖寫一段時間.如果已經很有效果了,你這時候就沒必要再印著字帖寫了.可以照著字帖模仿.照著字帖上的字寫.這個時侯應該很熟練了,可以加快速度,加大書寫量.5.這個時期你的字已經很有長進了,就可以扔開字帖了.呵呵.當然不能把字帖也扔了哦.有興趣的話還要看看,矯正你寫的字.以上是我總結的一些練習硬筆書法的經驗，有興趣可以借鑒一下，希望能對你書法 水平的提高起到一定作用
?
六
?
1.練字應從哪種字體練起呢？學習書法的途徑，傳統觀念認為應從唐楷入手，逆時而上，在寫好楷書的基礎上進一步練習南行、北碑、漢隸、秦篆。另一種觀念認為從青少年手部肌肉發育尚不成熟的特點出發，可以從變化較少的秦篆入手，順時而下，由行草而后楷書。這兩種觀念自有其道理。但我認為我們學習的硬筆書法與上文所述的毛筆書法有著本質的不同，所以我們不能因循其練習方法，更不能受惑于先學毛筆后學硬筆的傳統觀念。我們現在廣泛使用的是硬筆，寫不好毛筆字照樣可以寫好硬筆字，沒有必要走彎路。練習硬筆字應從哪種字體練起呢？我認為：從青少年的手部肌肉發育特點及硬筆書法筆畫粗細均勻，變化較少的特點出發，應從不求運筆快慢和輕重變化的字體練起。最好是印刷體中的黑體字，這種字體的美感主要表現在其結構上，我們可以通過對黑體字的揣摩分析，掌握字的結構。在此基礎上，我們才可以根據自己的個性和愛好，選擇自己最喜歡的字體刻苦練習。
?
2.練字都應該練什么？首先要練眼，即認真讀帖。宋代的書法家黃庭堅說：“古代人學習寫字不都是依靠臨摹，他們常常把古人的書法作品張掛在墻壁上，專心致志的觀看它，看準了才下筆。”唐朝的歐陽詢發現了晉代索靖寫的碑，愛不忍離，索性坐下讀碑三天。讀的帖越多，眼力就會越高，就知道了如何寫才好，好在哪里。有一個成語叫“眼高手低”，我認為：眼高是手高的前提。發現不了美，不知什么是美，就更談不上創造美了。有不少同學以為書寫潦草是所謂的行書，導致他們以丑為美的原因是他們“眼低手也低”。其次要練腦或說練心。在細心觀察的基礎上還要把寫得好的范字牢牢地記在心里，把其字形深深地刻在大腦里，無論何時，一旦提到這個字，馬上就能想出這個字在字帖上的形狀。做到胸有成帖，腦有成字。第三要練手。練眼和練腦是為了搞清字該怎樣寫。心中能想出字的最好效果，手中不一定能寫出這種最好效果，因為腦不一定能指揮得了手，手不一定能指揮得了筆。練手就是要達到心手一致，手筆一致的境界，所以練手也是至關重要的。練手主要是練指力、練腕力、練手感。寫字的時間長了會感到手指發痛，手腕發酸，手不聽使喚，多鍛煉這一現象就會消失。經常幫老師在黑板上抄題的學生和辦黑板報的學生寫字往往又快又好，他們的指力和腕力就是如此練出來的。還要注意練手感，讓大腦能指揮手，感覺到筆變成了手的一部分，變成了手的延伸，手能輕松的指揮筆，想快則快，想慢則慢，想輕則輕，想重則重，想寫出什么樣的效果就能寫出什么樣的效果。第四要練結構，因為練字的關鍵是掌握字的結構。字的結構是指字的筆畫的長短比例及筆畫間的穿插避讓關系。謝曉東在歌曲《中國人》中唱道：“最愛寫的字啊是先生教的方塊字，方方正正做人要象他……”“方方正正”概括了漢字的結構特點。掌握了漢字的結構，寫出了方方正正，結構美觀的黑體字，將其筆畫稍加變化就能寫出宋體、魏體、楷體、仿宋體、龐體、司馬體、隸書等各種字體的漢字。如果掌握不住漢字的結構，無論如何對字的筆畫進行修飾，進行美化，都是難看的贅物，越變越難看。所以掌握字的結構，寫好黑體字是練好一切字體的關鍵和基礎。第五要練筆畫。不少同學練過書法，他們從楷書練起，許多運筆的規則都忘了，只記住了頓筆。結果寫出來的字拖拉累贅，狀如鬼畫符。我提倡大家從黑體字練起，抓住字形，取消頓筆。下面我給大家介紹幾種常用筆畫的寫法和大多數同學在書寫這些筆畫時容易出現的毛病：①點，由左上方向右下方運筆，有一個運筆過程。注意“點”也是有長度的，不能厾成圓點。②橫，由左至右平等運筆。關鍵是“橫要平”，不能一頭高一頭低，或頓筆頓成波浪形。根據方塊字的字形需要控制長短，不要太短或太長。③豎，從上往下垂直運筆。關鍵是“豎要直”，不能左右歪斜，更不能寫成豎鉤。根據方塊字的字形需要控制長短，不要太短或太長。④撇，從右上方往左下方運筆，不要寫成點撇或橫撇。⑤折，寫折筆時，折角宜方不宜圓。不要在轉角處大肆頓筆，寫成脫肩的兩個鈍角，要寫成一個直角。這樣寫出來的字，如用圓珠筆寫，就是類似火柴棍的幼圓體美術字；如用鋼筆書寫，就是標準的黑體字。雖然筆畫單調，但只要結構準確，照樣美觀好看。就像蹲馬步是練武術的基本功一樣，橫平豎直是寫漢字的基本功。許多人寫不好字的原因就是橫不平豎不直、結構不準確。如果結構不對，筆畫的變化再豐富也寫不出好字來。3.練字的一般步驟在練習黑體字，掌握字的結構，練好基本功的基礎上，可以選定自己喜歡的字體進行練習。選定字體的過程叫選帖，在選帖的基礎上，還要經過讀帖、描摹、臨帖、背帖、創作五步。第一步讀帖。帖上漢字的讀音我們都知道，無需再讀。讀什么？讀字形，讀結構，讀筆畫，分析揣摩字的筆畫特點及筆畫間的相互關系。例如：我們讀黑體字的“中”，要讀出“中”的一豎穿過了“口”的正中間，“口”字稍扁，橫的長度是豎的長度的二倍，中間的長豎被“口”字的下橫分成長度相等的兩段，其上段又被“口”字的上橫分成長度相等的兩段。這就是讀字形，讀結構。不同字體，筆畫具有不同特點，硬筆書法筆畫的變化并不明顯，也不易為中學生所掌握，這里就不再多說了。第二步描摹。“描”指的是描紅，即初學者在印好的紅字帖上沿筆跡用藍筆描寫。“摹”指摹帖，即用透明紙覆在范字上，沿紙上的字影一筆一畫的寫，又叫寫仿影。第三步臨帖。指把字帖置于一旁，看著字帖一字一字地寫在作業紙上，這種方法有利于掌握字的筆法筆意，但不易掌握字的結構。第四步背帖。指在臨帖的基礎上把字帖去掉，根據自己的記憶，回憶字帖上的字形，將其寫在作業紙上的方法。這是練好字的關鍵一步，只有對所寫的字精審細察，成竹在胸，才能下筆有神，準確無誤。寫字的時候，如能在所寫的白紙上看到要寫漢字的準確字形，做到“成字在紙，成字在胸”，下筆如描紅，寫一手好字就不成問題了。第五步創作。在掌握了字帖上的字的寫法的基礎上，觸類旁通，悟出字帖上沒有的字的寫法。根據自己表情達意的需要，寫出一段有中心、有內容、自成體系的文字，這就是創作了。如果能在平時的學習生活中寫出一手與字帖接近的字，中學生練字的目的也就達到了。 4.練字的注意事項 下面我再談談練字應注意的幾個問題：第一個問題是書寫工具的選擇。“工欲善其事，必先得其器。”無論是鋼筆還是圓珠筆都要選用書寫流暢，線條粗細均勻的好筆。墨色太淺，難以辯認；墨色太黑，又給人以壓抑感。在考試時往往會因此影響閱卷老師的心情，造成不必要的失分，所以筆跡的墨色以藍黑色為最好。第二個問題：練字應注意寫字的姿勢和執筆的方法。由于現在絕大多數的中學生使用的是圓珠筆，我就以圓珠筆為例談談寫字的姿勢和執筆的方法。用圓珠筆寫字要采用坐姿，做到“頭正、身直、臂開、足安”。由于圓珠筆寫的字小，所以筆尖的活動要在視覺效果最好的區域。一般右手執筆，筆的位置要略偏右側。眼睛距紙面約30厘米，胸部距桌邊約10厘米。兩臂自然伸展，小臂平枕桌面。以拇指和食指的指肚分別按住筆桿的左右兩側，中指第一關節左側抵住筆桿的下方，無名指和小指依次貼靠中指自然彎曲成半握拳狀，起直轄市控制作用。拇指與筆桿接觸點到筆尖的距離約4厘米。筆桿斜靠在虎口上，與紙面成45－60度角，字越小，角度越大。如用鋼筆寫字還應注意筆尖在外，筆舌在里，讓筆尖的中縫接觸紙面，以保證出水均勻，線條流暢。第三個問題：練字要心平氣靜，善始善終，不能心浮氣躁，敷衍了事。寫字的時候要做到一筆不茍，每一筆都要寫得實實在在。有人練字的時候，喜歡在結束前亂畫一氣，這種亂畫是練字的大忌，不但有損筆尖的壽命，而且讓練了半天，剛剛取得的進步化為烏有。第四個問題：不要輕易變換字體。練字要有恒心，有毅力，要練好扎實在基本功。練字要堅持經常，不能一曝十寒，三天打漁，兩天曬網。須知：一日練功一日功，一日不練十日空。在掌握了字體結構的基礎上，可以選擇自己喜歡的字體堅持不懈的練下去，輕易不要變換字體。因為一旦變換字體，又得從頭練起。第五個問題：要學用結合，練寫合一，有的同學練字的時候寫得很好，但寫作業的時候又瞎寫一氣，這們是永遠練不好字的。練過的字平時用到了，應該寫的象練時那樣好，練一個用一個，在用中學，在學中用，學用結合才能練好字。第六個問題：各科教師要齊抓共管密切配合。首先教師要寫規范字，其次還要鼓勵學生練字。對作業書寫潦草的學生要批評教育，讓其改正。督促學生練字不只是語文教師的責任，每個教師都有責任。5.練字有三種境界。大家都看過金庸的長篇小說《笑傲江湖》，其中有一段對練劍的精辟論述：初學乍練之時，以手使劍，有時劍不聽使喚，甚至會傷及自己。練過一段時間之后手劍合一，以心使劍，劍隨心走，劍術就達到了一個較高的層次。劍術的最高層次是心劍合一，無劍無我。舉手投足即是劍著，飛花摘葉，皆是利劍，一枚細細的繡花針也能抵擋三個劍術高手，這樣的劍術可以說達到了出神入化的境界。練字也是這樣，我們練字的最初階段同樣是以手使筆。筆由不聽手的使喚到逐漸熟練有一個過程，進一步可以發展到筆手合一的境界。這時寫字的時候感覺筆是手的一部分，不是在用筆寫，而是在用手寫。只要我們認真練習，是可以達到這一境界的。練字的第二個境界是以心使筆，心筆合一，心動則筆動。筆下所寫的就是心中所想，達到了這一境界，書法水平可以說是小有成就了。包括我在內的我們大家都要努力向這一目標邁進。練字的第三個境界是師法造化，無我無筆。古代許多著名的大書法家都是這樣的。如王羲之見白鵝游水之姿，悟出“浮鵝鉤”的筆勢；張旭見擔夫爭路，公孫大娘舞劍，從中悟到結構點畫的爭讓穿插關系和用筆的疾徐、節奏，大大豐富了其狂草的寫法；懷素觀夏云海濤，領悟到草書的大氣磅礴、翻江倒海之勢；顏真卿觀屋漏痕、錐畫沙，理解了用筆的遲澀和力度。這是我們練字的理想境界，達到了這一境界，無論有筆無筆，軟筆硬筆，即使是一段枯枝，一把破笤帚，都能寫出絕妙的書法作品。讓我們用心寫字，而不僅僅是用手寫字，努力向這一理想的境界邁進吧！ 下面談談第四個問題：我是怎樣練字的。開始時我用毛筆臨《顏勤禮碑》，后來我找到一本《99天鋼筆字速成字帖》，該帖精選99個具有代表性的漢字，要求練習者每天練習一個，記住一個，學會一個。練完99天，99個漢字都會寫了，觸類旁通，其它的漢字也都會寫了。我從《顏勤禮碑》中找出這些漢字，每天一個，刻苦練習，不到一個月，就有了明顯的進步。后來，有同學說，我寫的顏體很有“顏”味，只是軟而無力，原因是我在運筆的時候做不到“中鋒行筆”，很多情況下都是拖筆。這個同學是一個眼高手低的人，發現了我的毛病，卻不能幫我改正。我多方求教，認真觀察別人如何寫字，終于發現了這一訣竅：原來，別人寫字的時候常常捻動筆桿，讓筆尖隨著運筆轉動，始終處于筆畫的中間，這樣就做到了“中鋒行筆”。后來，我的另一個同學對我說：“你的字筆畫很規范，但組合到一塊后并不美觀，主要原因是結構不對。要想掌握字的結構，你不如跟著我學寫黑體字，筆畫象火柴棍一樣的黑體字，只有結構對了才美觀。”于是我就用板刷沾水，照著報紙新聞的黑體字標題在地板上練習。很快我就掌握了黑體字的寫法，并為一些班級書寫了大字標語。我發現，在學會黑體字后，許多從未練習過的字體，只要對其基本筆畫稍加練習就能寫成。這也是我今天建議同學們從黑體字練起的原因。1993年，我參加石家莊市教委組織的書畫比賽獲三等獎，如今我經常幫助同事們出壁報，寫大字，既鞏固了練字的效果又提高了寫字的水平，既幫助了別人又陶冶了自己。以上我們談了練字的方法和注意事項，如果大家按我說的去做，我想你一定會取得進步的，因為我指導學生練字就取得了良好的效果，最后我就談談這個問題。作為一名語文教師不但要自己寫好字，還要指導學生寫一手好字。為了讓學生寫好字，我曾經讓學生寫過“每日一字”，經過練習，98屆學生李超學習龐中華體鋼筆字達到了很高的水平，牛鯤鵬的鋼筆字方正謹嚴自成一體。我還為學生搞過多次書法講座，并多次組織學生參加書法比賽。2001屆學生胡占雄、李墨等人的硬筆書法作品曾在“世紀之星”書法比賽中獲獎。如今，我在學生中開展評比“星級書寫能手”的活動，學生練字的熱情很高。“三星級書寫能手”孫瑞靜同學不但書寫工整清楚，而且達到了每分鐘50多字的書寫速度。最后我還想告訴大家：寫一手漂亮的漢字其實并不難，只要你用心練用心寫總會成功的。當你看到一個個端莊秀麗的漢字從你的筆下流淌而出的時候，當你看到一頁頁整潔清楚的作業在你的筆下誕生的時候，當你看到作業本上的紅對鉤和“優”的時候，你不覺得寫好漢字也是一種藝術享受嗎？讓我們走進漢字書法的藝術世界，盡情的揮毫潑墨吧！參考資料：教育之聲
七
單就鋼筆字的練習而言，要注意：首先，練字的結體方式，什么樣的字偏旁部首之間該是相向還是相背關系，重心該如何把握？把這些解決了，字整體就美觀了。其次，練筆畫。一個筆畫，從什么位置起筆，什么位置收筆；提頓按捺該如何書寫，這些在傳統書法中都有道道，學會了，那么字的局部也美觀了。再次，練布局章法。書寫一篇作品，單字寫好還不夠，還得將字合理布局，尋求整體美。最后，練個性氣質。這是高級要求了。就是要寫出自己得個性來。個性可以來源于獨特的運筆方式、獨特的結構、獨特的章法。但無論怎么獨特，要注意一個原則，那就是符合人們的審美觀。????????
怎樣練好鋼筆字
一、寫字的字體已經成形，能不能改，怎樣改法？　　答：能改，而且用不多久。很多同志認為：寫字已經成形，年齡已經漸大了，不能改了……，這種看法不對。要知道，寫好字并不是什么難事，也不是高不可攀，而是極其好學，只要你方法對頭，改正舊的寫字習慣。具體地說，在你練寫的時候，必須端正寫字的姿勢和執筆方法，這是首要條件。　　現在列舉先人練字二例，現結合本身體會，談談這個問題。　　大家知道，中國書圣王羲之，他先從衛鑠學書，之后又多見先代名家鐘繇等名著，遂改變初學。正是他，繼往開來，把古樸的書體變成嬌美流暢的今體，對楷、行、草書均有創造性的貢獻，這就是王羲之在中國書法史上的歷史功績。　　再說顏真卿，他初學褚遂良，后從張旭得法。他參用了篆書筆意，寫出了端莊雄偉的楷書。是他開創了二王以外的新風格。　　我本身先從鐘紹京的楷書摹法，后又從歐陽詢、黃自元的楷書得法，在行書上追學黃若舟的筆法，自感距離尚遠，自己仍須努力。但不論你寫的字成形多少年，都是可以改的。　　有的同志提出：寫鋼筆字摹仿毛筆字帖行嗎？實踐證明，可以，其效果一樣。　　寫好鋼筆字和毛筆字，不論年齡大小，不論你寫字是否成形，只要勤字當頭，下定決心，認識到對工作對前途有著相關的重要性，經過一番努力，是能寫好的。　　起步雖晚猶可追，古往今來，有許多三十而立后學成才的名師。宋朝的梁顥，八十二歲才考上進士，他詠道：“也知少年登科好，爭奪龍頭屬老成。”明朝李贄，棄官就學，立志著書的時候已是五十四歲了，他的名著《焚書》，《藏書》先后在六十四歲和七十三歲時完成的。　　成就的取得，不在于年齡大小，關鍵在于志向和恒心。
二、寫字應當從何學起？　　答：先要選好你所理想的字帖，又要考慮是否近似你所寫的字形，選好了，先看上幾遍，分析其中字形要點和結構的規律。這叫“意在字先”，然后用透明白紙先描摹，后臨摹，熟記每個字中的關鍵部位。具體步驟分述如下：　　
寫字的姿勢和執筆 　　
（1）坐要正，肩要平，背要直，身子和頭部不能歪，更不要低；兩眼距桌面約一尺，前胸距桌沿約三寸。　（2）執筆要正，筆尖應直向前，切忌內斜，（只要掌心放平些，筆尖就自然向前）；食指指尖距筆尖約一寸。拿筆不正或筆尖向內斜，就寫不好捺，寫不好橫，寫不好鉤，很難順手，甚至每寫一筆，就得挪動一下右手。同時，寫出的線條一無骨氣，二無韻律，字形也就談不到舒展大方。　　
（3）筆桿的斜度，寫大字拿筆往上些，筆桿斜度要稍大，寫小字往下些，筆桿斜度稍小。一般的斜度應傾斜在食指關節處，超過這個部位，寫出的筆畫，不是拘泥，就是呆板。筆桿斜度不適當，筆速要受到局限的，并且不可能寫出飄然、神韻的字形來，因此不應傾斜“虎口”處。　　
（4）握筆要輕松，運筆才自如；握筆太緊，寫出的字，不能開闊大方。據在中學講課所見，一個有五十人的班級里，就有四十五人拿筆不正或筆尖向內斜，大學里也是這樣，正是這個緣故，這些同學寫出的字，鉤不象鉤，捺不象捺，筆畫全是平拖堆砌。　　
前已說過，寫字好壞，在姿勢和執筆上有絕對關系。如同木工鋸木一樣，如果姿勢和拿鋸不正，即便“線條”畫得再直，你也要鋸歪的。這和寫好字的道理是一樣的。
三、學書法的步驟應當怎樣安排？ 　　答：先從楷書基本筆畫學起，即點、橫、豎、撇、捺、提、鉤、折八種。　　一個字好比一臺機器，基本筆畫練好，等于把“零件”加工好；練好偏旁部首，就好比開始“組裝”；練整個字形，就等于進入“總裝”。就是說，先學“分解”，后學“連貫”。所以說，楷書是基礎，而基本筆畫則是基礎的基礎。　　在練寫基本筆畫時，要分類去練。如練寫“丶”時，要把丶、丿、丶、丨等分別練好，然后后再寫“連貫”，進行組合。 　　
一般的規律：練楷書先練基本筆畫；再練筆畫順序；三練偏旁部首；四練字形結構；五練分行布局。　　漢字的“點”畫寫時要加重，如石墜地。什么樣的部位需要什么樣的點，要做到“意在筆先”。如“宀”上頭的點按鐘紹京、歐陽詢的寫法，用短小豎勢書寫是比較有力的。
四、為什么說學字必先練楷書？ 　　
答：大家知道，幼兒開始走路時，必先學站立，站穩了才能學邁步，步子熟了，才能快步走，然后跑起來。　　 這和練字的三部曲一樣，先練楷；再練行；三練草。歷代書家一致主張，只有練好楷書，基礎牢了，再寫行、草就容易了。只有練好楷書，寫出的字，才能筆不浮滑，體不支離。
五、先學楷書需要多久呢？　　答：只要你選好字帖，每天堅持寫兩頁，持之以恒，兩個月就可以收效。至于練寫的方法，仍是先描摹，后臨摹，然后對照找差距。對難寫的字，要分別記下來，專門突破。　　
當你練有成效的時候，你就自然產生了興趣：越寫越愛寫，越看越高興！這就是你成功的開始。
六、寫行書已經習慣，再練楷書能成嗎？ 　　答：沒問題，而且還快呢。因為你對字形的結構已有一定的印象，在書寫上也有一定的基礎，手指和腕部更有一定的素養，只要方法改變一下，糾正你原來拿筆和運筆姿勢，按著楷書的基本體系，堅持練下去，那么，在半年的時間就可收效。
七、要想寫好每個字，其重點應當掌握哪些？　　答：第一要掌握筆力，這里指的是該用力的筆畫就要用力；不該用力的就要輕筆過渡。例如寫國、紅、真、鋼等字，輕重分得清，看起來就會給人以美感。　　
?
一般來說，寫“丶、一、丨、丶（捺）”等筆畫著筆應用力，其它稍輕些。但一個字中的個個筆畫不能都用力。比如，寫“人、大、天”等字的撇畫應當輕，捺畫應當重。相反，撇畫寫成重，捺畫寫成輕也可以，總之不能平均用力。
?
八、有人說，基本筆畫好練，間架結構難寫，是這樣嗎？ 　　答：說起來好象很難，實際上只要你方法找準，路子對頭，是很容易的。　　比如，你首先練好了基本筆畫之后，就有基礎功底了。所說方法找準，路子對頭，指的是在結構上分清是獨體字，還是合體字。 　　
如果是獨體字，就要掌握字的中心和重心。例如“上、下、千、十”等字全是獨體字，這就要掌握它的重心：橫畫稍長，豎畫稍短，而豎畫必須居中而下（楷書）。　　
如果是合體字，則要分清是左右結構；還是上下結構；是左中右結構，還是上中下結構，是半包結構，還是全包結構。 　　
弄清這六個區別，再按字的定義和組織規律去掌握。這樣，就可寫出一個完美而秀麗的字形來。　　例如：“好”“媽”屬于左右結構；“幸”“素”屬于上下結構；“常”“掌”屬于上中下結構；“匠”“醫”屬于半包結構；區別這些不同的結構定義，就好辦了。　　
比如：幸、素二字的上下兩豎，注意居中對齊；常掌二字是個長形體勢，不要寫太長，稍加緊縮；好媽二字是個左右結構，左邊稍小，右邊稍大些，只要掌握好疏密得當，參差有序，不就好看了嗎？相反，不分字形，疏密不當，一寬一窄，線條輕重不分，那就難看了。
?
九、有人說，要想寫好鋼筆字，必先練好 毛筆字才行，是這樣嗎？　　答：不是。實踐證明，那樣要多走彎路。為什么？道理很清楚：因為漢字的結構規律完全一樣，只是字形大小書寫工具及手法不同，兩先學哪一種都行。　　
繼承和臨摹古人作品，應力求形似，神似，但不能丟開個人的風格。　　有些人對怎樣寫好字過于神秘化，也有的人把寫好字說成是天生的……。事實上，不論寫毛筆字還是寫鋼筆字，都不需要十年或二十年。不客氣地說，毛筆字我只練了兩年。當我把兩年后寫的字聯拿給一位書法編輯看時，所得到第一句評語是：“你的字起碼有十年的功夫”。這位編輯問我：“你都跟誰學過？”我說：“沒跟誰學過”。事過三個月之后，我寫的字聯在一本雜志上選登了。　　
此事使我聯想到，多少人和書法資料都一再聲稱：要想寫好字，沒有十年以上和更多的年頭是練不成的……。又說，寫好字是天才等等。這些論斷是不符合實際的。事實上，只要字帖選好，方法對頭，下定恒心，用不上一年的時間就可取得成效，請同學們試試看。　　
有的人提倡寫好鋼筆字必先練好毛筆字，實際不必要，因為你不可能在短時間內同時掌握兩種筆法。
?
十、怎樣安排好字形有大小？ 　　答：中國漢字有大有小，形狀各異，不論用毛筆或鋼筆，寫出的大小不能完全一樣，我們管它叫“參差有序”。 　　
具體要求：筆畫多的寫細稍收縮，筆畫少的寫粗稍擴散。要寫得大小勻稱，不要象棋子不分大小一律排列。例如：“騰”字同“小”字；“口”字同“國”字；“工”字同“騫”字。
?
十一、寫字講究呼應，這指什么說的？　　答：要想把字寫得生動活潑，就得注意線條的往來和筆勢的呼應。筆畫相間有呼應，句間的開頭和末尾也講究呼應，這樣的寫法是為了避免機械式和堆砌現象。我們經常提到的“筆斷而意連”，使點畫互相間的聲勢具有連貫性，這種聲勢好比幼兒伸手喊媽媽，媽媽伸手接幼兒的那種動作。　　
《書筏》中說：起筆為呼，收筆為承。反之，如果寫完一筆再考慮下一筆，中斷筆間勢能，那就是《續書譜》所批評的：“圖寫其形，末能涵容，皆支離而不貫，其結果多成珠子，字形當然活不起來”。　　所以要使字寫得生動活潑，情趣誘人，呼應二字是不能忽視的。
?
十二、據說橫豎有原則寫法，是這樣嗎？　　答：是的，這是當代書法家鄧散木說的，鄧老講得有道理。寫“橫”要稍斜，左邊低，右邊高，其斜度約在5-7度上下。不要低于5度。不要高于7度。這是因為人的兩眼視覺并不平衡，如果把“橫”畫寫成平直，那么，由于兩眼的錯覺，看上去右端的末尾似乎倒下去了，很不自然。　　漢字的“豎”畫比較重要，在一字當中起著棟梁作用。虞世南在《筆隨論釋行》（引王羲之語）說：“為豎必弩，貴戰而雄。”故寫豎畫要剛勁有力。如中、牛、千、山等字。
?
十三、練字用什么樣紙好？應注意些什么？　　答：用方格本較好，因為它有一定的方格，對你練寫的字形在規范上有一定的約束。在練寫時要按行按序進行，每寫完一頁，就要分析一下，看看差距在哪？每寫完一本，也要留存起來，以鑒別對照，衡量進步的程度。在練寫時，切不能無規律地東寫一個，西寫兩個，這樣的練字會影響你掌握章法和布局。　　按著次序練寫，一能練好章法，二能安排好整篇布局，更會幫你養成寫好行序的好習慣。如果任意亂寫一通，那你在正式寫作時，雖然字形本身寫得尚好，但全篇布局肯定不規整，這是個大事。
?
十四、寫字在快慢上有關系嗎？ 　　答：關系很大。寫字在行筆快慢上有極大關系，字形的優美，線條的神韻，大部在快速行筆中體現出來。呼應的連貫筆勢也是在快速運筆中體現。慢筆寫出的字是沒有神韻的。　　大家知道，一些快速行筆的人寫出的字形和篇章，不拘泥，不呆板，具有高昂的氣勢！這就是他們運用了“一氣呵成”的良好效果。　　要想快速行筆，達到滿意的效果，除了要對字形本身結構具有素養之外，更重要的是執筆要正，并盡量往上些。　　書寫每個字要按照字的基本定義去構思，信指而書，信腕而行，不要做作，不要修飾。“筆勁洞達美而韻，書貴瘦硬方有神”。這就是寫字在快慢上應當體現的一面。
?
十五、書寫基本筆畫時，應注意哪些？ 　　答：（1）寫“點”重如石，形斷而意連；　　（2）寫“橫”要稍斜。一字有兩“橫”上“橫”要仰勢，下“橫”寫俯勢； 　　（3）“豎”畫粗而壯，寫直不要歪；　　（4）“撇”之發筆利，“捺”之發筆揚； 　　（5）“折”的發筆緩，“鉤”之發筆沖。　　初練稍慢，循序漸進。要知道，書體成就的取得，都必需先把楷書的基本筆畫練好，它是寫好一切書體的立足點。
?
十六、學字非得模仿古人的字體嗎？ 　　答：是的，這是一個繼承傳統的問題。但是時代在前進，事物在發展，各種藝術總是要不斷創新，因此也不能一味照搬古人的，應當取其精華。　　明代的陳洪綬說：“謂學者，竟言鐘王，顧古人何師？擷諸家法意，自創一體”。蘇軾在“畫論”中也提到：“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外。”王羲之變隸法為行楷后稱“書圣”；張旭變二王草法為今草稱“草圣”。如果照古人一翻再翻，千人一體，千字一面，那就說談不上書法藝術的發展。脫其窠臼，創出新貌，沒有個性創新，就等于失去其生命力了。這是兩種書法在發展上的必然趨勢。
?
十七、怎樣選擇字帖？ 　　答：這要看你對哪種字體感興趣，也要看你的字近似哪種，然后就可定下來。如果選不到理想的鋼筆字帖，也可選毛筆的字帖。如“靈飛經小楷字帖”，歐陽詢的“三十六法”，黃自元的“九十二法”，這些秀麗端莊，遒媚勁健的楷書雖屬毛筆字帖，但它的字形和大小，都可做學習鋼筆字的范本。
?
十八、衡量一個字、一篇文章應從哪些方面來評價？ 　　答：第一要看字的“筆力”；第二要看字形和間架結構規律的掌握；第三要看全篇手法和布局。　　“筆力”分布怎樣，結構相間的疏密程度是否適當，字間、行間、開頭、結尾等，條理是否分明。　　要知道，真正的書法功底還要注重在挺拔雄勁的楷書上面。
?
十九、 怎樣才能掌握好章法和布局？　　答：書寫文章時，不能看一個字寫一個字，應當看準一句，接連不停地寫下去。這樣的寫法，能使字序整齊，氣韻豐滿。如果看一個寫一個會產生字間、行間以致整個篇幅的不規則現象，這雖然是個小事，但對衡量作品的整個格調是很主要的。　　鋼筆字橫寫居多，要邊寫邊向左方看齊，豎寫時邊寫邊向上部看齊。　　字的大小，一般在5×8mm的寬高度，字間的距離應占一個字的一半，行間距離應占一個字的寬度。　　字形寫得雖好，但章法和布局安排不當，是要降價三分的。因此必須重視對章法布局的安排，要在平常寫作時養成好的習慣。
?
二十、怎樣體現書法藝術美感？這種美感從何而來？ 　　答：書法藝術是運用聯想來喚起人們內心情感的萌發，其中包括“形、神”兩方面。　　書法“形”的美主要運用點線、結構、疏密、輕重、行筆的緩急組成形象的“字形”，以這形式的美、力度的美、結構的美喚起人們的情趣和美感！　　書法“神”的美，指的是線條組合后總體的外貌。它不是象幾何學里那樣機械式的配合，而是書家以唯物的、運動著的氣勢和本能，發自熱愛生活的審美理想。“壯則雄健以嵑嶫，麗則綺靡以清遒”。這就是書法“神”美的應有體現。　　古人說，情之喜、怒、哀、樂各有分數，它體現在書者的廣闊胸懷中。喜則氣和而字舒；怒則氣憤而字險；哀則氣郁而字斂；樂則氣平而字麗。書者內心蘊含著生命激發的意念，洋溢于字里行間震撼著欣賞者的心靈，從而引起共鳴。　　我國書法藝術“形神”兼備，氣勢生動！正是這種美，中國的書法藝術價值已被世界所重視。一九七七年四月美國耶魯大學舉辦的首屆國際書學史討論會上，就有《中國書法對現代畫家的影響》的論文。　　具有典型東方美并成為世界上獨樹一幟的中國書法藝術，其影響之大，可窺一斑了。
?
二十一、今后在寫字上應注意哪些？ 　　
答：要注意“識、簡、連、美”四個方面，這是原副省長，遼寧書法家協會名譽會長朱川同志提倡的，這四個字，對今后硬筆書法規范化具有重要指導意義。　　
“識”指的是寫出的字要準確，清晰易辨。既然文字是代表無聲語言的符號，表達一個人的心意和行動，那么，這個符號寫出來就得叫人認識。如果寫得七扭八歪，誰也不認識，日子久了，連自己也不認識了，這種字還有什么用處呢？　　
“簡”指的是按國家規定的簡化字去寫。要知道，漢字由繁向簡發展、不斷輾轉演變已不是現在的事。從秦始皇統一文字并做了規范以后，小篆變隸書，草書變楷書，漢末的草書又變成楷書的草體。字體的不斷簡化是漢字發展的規律。　　
今天，我們正在建設物資文明和精神文明，人們對漢字書寫效率要求更高。因此簡寫漢字的提法就十分必要了。但提倡寫簡化漢字，不是亂來的。　　
“連”指的是用連寫的筆勢寫出的字，簡單地說,就是快寫的連筆字。 　　
不論行書或草書，都必須有規范性的約束，不是無規律地亂來。重復地說，寫出的字，必須叫人看得懂，領會其意，不給別人為難才行。　　
“美”是指一個字寫出后的最高要求。書法美的表現形式是以線條造型美，而不是以象形美。 　　
比如寫個“魚”字，欣賞者如果根據這個“魚”字象不象自然界里的“魚”而判斷它美不美，這就混淆了美的含義。 　　
評價字形美不美，應摒棄漢字古老的原型，而是以其線條造型所體現的“形、神”為依據。 　
在漫長的歷史發展中，漢字象形性的古老寫法已不被人們所重視。如果有人認為象形性強的甲骨文是美的，那么，沒有象形性的楷書就不美了，這顯然不符合中國書法史的實際情況。　　
線條本身的美，來源于造型。毛筆字表現在“筋、骨、血、肉、神、氣、韻、味”（朱川語）上，鋼筆亦如此。 　　
?
這種美不是牽絲拖沓或牽強做作，而是線條整體自然美，它通過“形、神”的具體化所表現出來的。
?
八
很久沒有練字了，現在甚至很少寫字了。
拿出大一的時候買的字帖，想練練行書。看了幾條行書的特點，如講究呼應有情，連斷有法，以簡代繁，在轉折處以圓代方等等；嘗試一下，就描摹了幾個簡單的字，但總覺得手被束縛住了，描出來的字沒有神韻，筆畫的連接也非常僵硬，很是死板，在我看來，那是絕對不能容忍的。
又稍稍研究了行書的筆畫連帶技法，“點畫為主，游絲連帶處為次；主者用力重，次者用力輕；主者按，次者提；主者慢，次者快”。目前，是很難做到這些的，因為手感不好，也缺少一份灑脫，得先試著找感覺。試著寫之前臨摹的字，但總還是帶著份刻意，不自在，索性認真看一遍這幾個字，再閉上眼睛想一遍，丟開字帖，在紙上寫起來，按平時的習慣來，只做些許的改變，竟然真的有效果，寫出的字看上去很自然，甚至還能看出此時的心情。對于字的要求，就是舒適、自然、帶有感情，心情不同時，寫出的字也不同，甚至可以用不同的字體，丑也罷、美也罷，潦草或整潔，都能作為一種表達方式。
練習行書，感覺就是先模仿，慢慢讓手習慣，然后是心習慣，再進入自由之境，隨心隨意，最終放棄模仿，形成自己的風格。現在水平太低了，慢慢來吧。。

?